Gabinete de curiosidades presenta

    • Podcast: http://www.radiopodcast.unam.mx/podcast/verserie/117
      • 21 de mayo de 2017
      • En esta ocasión presentamos una sinfonía que compila el sentir y el sonar de La Revolución a lo largo de la historia, concentrada principalmente en Rusia con la Revolución de Octubre, donde podremos escuchar el rugir de los motores de aeronaves, campanas de alerta, los pitidos de los automóviles, las sirenas de fábricas, la Internacional, etc. Una diversidad de sonidos que nos ubican en el sentir y el recordar de cualquier revolución social.

        La “Sinfonía de las sirenas de fábrica” del compositor ruso avant-garde Arseny Avraamov, se escenificó dos veces, en 1922 en Bakú y en 1923 en Moscú, siempre el 7 de noviembre, en el aniversario de la Revolución de Octubre. En esta ocasión escucharemos la grabación de 1922 en Baku , Rusia.

        La  pieza que escucharemos es:

        ArsenyAvraamov - Symphony Of Factory Sirens (Public Event, Baku 1922).

        https://www.youtube.com/watch?v=Kq_7w9RHvpQ

        Nos interesa conocer tu opinión y estar en contacto:

        En Twitter y Facebook nos pueden escribir con la etiqueta: #GabineteDeCuriosidades y @RadioUNAM.

        O al mail: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

      • 13 de mayo de 2017
      • WaxTrax! Records
      • Fundada en 1980, Wax Trax! Records es una disquera independiente de Estados Unidos que se ha caracterizado por promover y crear música perteneciente a la subcultura del industrial que se bifurca en rock, metal, thrash, entre otros géneros. Su impulso como sello musical fue con el lanzamiento de ColdLife de Ministry. Su fama le permitió tener periodos de experimentación con músicos ya famosos que buscaban tener proyectos alternos para hacer covers a sus ídolos del rock  y el pop clásico.

        Las piezas escuchadas son:

        “Do ya thinkI’m sexy” – RevoltingCocks.

        https://www.youtube.com/watch?v=qgKXfXlMwIk

        “SympathyfortheDevil” – Laibach.

        https://www.youtube.com/watch?v=W7muCRio2nQ

        “Imagine” – A PerfectCircle.

        https://www.youtube.com/watch?v=dunKAwRN3P8

      • 23 de abril de 2017
      • Disco Estancias Sonoras I

        En este Gabinete de Curiosidades presentamos la selección de tres piezas de experimentación de arte sonoro del disco Estancias Sonoras, una antología de las obras del Laboratorio de Experimentación Artística Sonora (LEAS), en co-producción con Radio Educación, Radio BerlinBrandenburgo et al. con la selección de Lidia Camacho y la curaduría de Perla Olivia Rodríguez Reséndiz.

        Con las obras que seleccionamos en Gabinete de Curiosidades queremos retomar la reflexión de la importancia del arte sonoro en la radio, porqué este medio no solo es de comunicación, sino de creación y reflexión artística.

        Las piezas que escucharemos son:

        1.- Retrato Sonoro: De Cuerpo Entero, Guillermina Bravo.

        2.- Paisaje Sonoro: Michoacán (fragmento).

        3.- Retrato Sonoro: Mariana Yampolsky. El Exterminio Del Tiempo (fragmento)

        Para más información de disco puede consultar con la producción del programa solicitándolo al correo: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o en la página web: www.radioeduacion.edu.mx

      • 2 de abril de 2017
      • Música concreta y sus padrinos los Pierre, Schaeffer & Henry: Orphée 53 (1953).

        Pierre Schaeffer y Pierre Henry son dos experimentadores sonoros y musicales que con su trabajo han marcado el camino para el desarrollo de la música concreta y posteriormente de la música electroacústica.

        En esta ocasión, queremos poner énfasis en el músico francés Pierre Henry quien se inició como autodidacta en la música posteriormente asistió al Conservatorio de París donde estudió piano, percusión y armonía. Henry trabajó en París en el Club d'Essai de la Radio y Televisión Francesa (RTF), fundado por su colega y amigo Pierre Schaeffer.

        Escucharemos de estos dos compositores: Orphée 53 (1953).

        Spectacle Lyrique, per nastro e campionamenti (1953).

        Al inicio del Gabinete de Curiosidades escuchamos la primera parte “Prólogo”.

        Durante el programa se puede escuchar hasta la sexta parte de la pieza musical.


        I. Prolog

        II. Premier air d'Orphée

        III. Premier récitativ d'Orphée

        IV. Les Monstres

        V. Parade d'Eurydice

        VI. Débat d'Orphée

        VII. Rupture finale

        https://www.youtube.com/watch?v=XJq3jItducg

    • 26 de marzo de 2017
    • Homenaje a Chuck Berry
    • El 18 de marzo falleció de un paro cardiaco el músico Charles Edward Anderson Berry, mejor conocido como Chuck Berry. Berry redefinió los elementos del rhythm and blues, creando las bases del Rock and Roll. Por ello, en Gabinete de Curiosidades le hacemos un homenaje con uno de los discos más recordados; The London Chuck Berry Sessions, grabado por el sello Chess Records in October 1972. El disco fue grabado en estudio, sin embargo cuenta en su Lado B con tres piezas interpretadas en vivo.

      Escucharemos del disco The London Chuck Berry Sessions, grabado por el sello Chess Records in October 1972:

      Lado B

      My Ding-A-Ling - Chuck Berry (en vivo)

      https://www.youtube.com/watch?v=4Um7CvPMPx0

    • "Reelin' and Rockin'

      https://www.youtube.com/watch?v=_iyAFr8bFTM

    • Lado A

      Let's Boogie

      https://www.youtube.com/watch?v=ScEU3UlwspU

    • 19 de marzo de 2017
    • Delia Derbyshire, madre de la música electrónica
    • En este Gabinete de curiosidades regresamos en el tiempo a la década de los 60 donde el acceso a nuevas tecnologías como una computadora era casi imposible, y trabajar con sintetizadores era un sueño que pocos podrían alcanzar. La programación informática estaba en sus primeros pasos y solo algunos expertos en ello, como los ingenieros en sistemas o músicos experimentales podían considerar darle otro giro creativo.

      Poco a poco fue surgiendo la música electrónica, que en gran parte se deriva o se abre paso a partir de la música concreta.

      Una de las pioneras poco conocidas de la música electrónica es la compositora británica Delia Derbyshire, su interés principal fue la música concreta que mediante la experimentación, se derivó en música electrónica, y no nos referimos al punchispunchis.

      Derbyshire creó el tema de la serie británica Doctor Who (1963).  Su forma de trabajo era crear cada sonido de manera individual, con un oscilador. Al grabarlo cortaba la cinta de la longitud apropiada para cada nota. Después las empalmaba y creaba varios elementos. Líneas de bajo, melodías, ruido, y lo tocaba en varios loops. Hasta que finalmente unía las partes y así creaba los temas.

       Esto es el inicio de la música electrónica y en este Gabinete de Curiosidades les presentamos a una mujer adelantada a su tiempo, cuya creatividad y trabajo fue gracias a su ingenio e intelecto, muy alejado de la cultura psicodélica que reinaba en esa época. 

      De ella escucharemos:

      Delia Derbyshire - Doctor WhoTheme.

      https://www.youtube.com/watch?v=CM8uBGANASc

      Delia Derbyshire "Sea".

      https://www.youtube.com/watch?v=7dRBseHcvwg

      Delia Derbyshire - WetAsteroid.

      https://www.youtube.com/watch?v=lxjRkk8Wrv8

      Delia Derbyshire  - TheTomorrowPeople.

      https://www.youtube.com/watch?v=xez4o1ujOPI

    • 12 de marzo de 2017
    • Las muñecas macabras de Bernardo Esquinca

      Presentamos una selección de los expedientes que dan cuenta del origen de cada una de las muñecas del cuento “Sueña conmigo”, del escritor mexicano Bernardo Esquinca.  Este cuento narra la historia de un coleccionista de muñecas embrujadas. “Sueña conmigo” está contenido en el libro Mar Negro (Almadía, 2014).

      En esta ocasión gracias al trabajo de Descarga Cultura podemos escuchar este fragmento del cuento en voz de su autor, Bernardo Esquinca. Con música de Juan Pablo Villa grabados en el Feria Internacional del Libro de Guadalajara 2016.

      Del portal de Descarga Cultura:

      Bernardo Esquinca (Guadalajara, 1972) es narrador y periodista. Entre su obra publicada se encuentran las novelas Los escritores invisibles, Toda la sangre y Carne de Ataúd; los libros de cuentos Los niños de paja, Demoniay Mar Negro, y ha participado como compilador en las antologías Carretera perdida. Un paseo por las últimas fronteras de la civilización y Ciudad fantasma. Relato fantástico de la Ciudad de México (XIX-XXI), ésta última en colaboración con Vicente Quirarte.

      Una de las principales motivaciones en la escritura de Bernardo Esquinca es transmitir sus miedos a otras personas. Desde niño se sintió atraído por la literatura que planteaba universos fantásticos y de terror; en compañía de Edgar Allan Poe, J. G. Ballard o Sthephen King se dio cuenta que esos géneros ofrecen experimentar sensaciones intensas desde un lugar seguro y, por otro lado, cree que “en el terror podemos encontrar algunas respuestas para entender el comportamiento de los seres humanos”.

      Agradecemos a Descarga Cultura y a la editorial Almadía su apoyo y autorización para publicar esta grabación, así como la colaboración musical de Juan Pablo Villa. En la operación y postproducción de los fragmentos audibles: Sonia Ramírez/Mariel Medina Lugo.

      www.descargacultura.unam.mx

    • 5 de marzo de 2017
    • Disco Electronic Sound de George Harrison, 1969. 

      Electronic Sound es el segundo álbum de estudio del músico británico George Harrison. Proyecto alterno al que le dio fama, The Beatles. Éste disco fue  un trabajo experimental integrado por dos canciones de larga duracción improvisadas con un sintetizador Moog.

      Electronic Sound obtuvo escasa relevancia comercial al no entrar en la lista de discos más vendidos del Reino Unido. 

    • 26 de febrero de 2017
    • Cuentos Macabros, casete mexicano de 1996

      Hace 21 años una productora mexicana, hasta donde se conoce de nombre REV, sacó dos casetes, uno de ambientes sonoros de terror y otro con nueve historias y su presentación. Las historias relatadas van desde leyendas del México precolombino, hasta historias de fama internacional y de trascendencia histórica. Tomando una muestra en Internet y sondeo a gente, son varios los que interesados en temas de fantasía y terror, recuerdan con nostalgia y emoción haber conocido este materail. Ahora destapamos ese compartimento del recuerdo de los que coleccionaban audios y relatos “macabros” por la década de los 90 y principios del siglo XXI.

      Archivos sonoros

      Presentación de las historias. Pista 1 del Lado A del Casete “Cuento Macabros”. https://www.youtube.com/watch?v=7d50jCqfxv0&t=78s

      El Chupacabras. Pista 1 del Lado B del Casete “Cuentos Macabros”. https://www.youtube.com/watch?v=w-Ew1sH9B0g&t=9s

      Las momias de Guanajauato. Pista 8 del lado B del Casete “Cuentos Macabros”. https://www.youtube.com/watch?v=1pGq3UNHWjQ

    • 19 de febrero 2017
    • Experimentación Sonora de España

      En esta ocasión tendremos una selección del trabajo de experimentación sonora del Laboratorio de Creaciones Intermedia, Departamento de Escultura, Facultad de Bellas Artes de San Carlos, Universidad Politécnica de Valencia.

      Archivos Sonoros

      Greguería Ondulada" (1927) de Ramón Gómez de la Serna

      http://www.upv.es/intermedia/index.htm

      Altavoz ventilador - Ventilador radioparlante. Ramón Gómez de la Serna.

      https://www.youtube.com/watch?v=ukkj3I4VX9E

      Altavoces Pay-Pay. 1929. Ramón Gómez de la Serna.

      https://www.youtube.com/results?search_query=pay+pay+Ram%C3%B3n+G%C3%B3mez+de+la+Serna.

      La máquina de dormir de ronquidos musicales. 1944. Samuel Ros.

      https://www.youtube.com/watch?v=TBMJvx3o96Y

      Pieza sonora para chapines, escoba y dos tejoletas de plato roto (1613). Miguel de Cervantes.

      https://www.youtube.com/watch?v=Mbnp3LR_GRQ

      Laboratorio de Creaciones Intermedia, Departamento de Escultura, Facultad de Bellas Artes de San Carlos, Universidad Politécnica de Valencia.

      http://www.upv.es/intermedia/index.htm

    • 12 de febrero 2017
    • En esta ocasión Gabinete de Curiosidades les presenta una versión en español del radiodrama de la Guerra de los Mundos, basada en la novela del escritor H.G. Welles.

      En el marco del Día Mundial de la Radio recordamos el evento mediático que representó la transmisión de este radio drama en la CBS de Estados Unidos y que sacudió a los radioescuchas el 30 de octubre de 1938. La producción estuvo a cargo de Orson Welles y el Teatro Mercury. Este evento tuvo una réplica bastante similar en el realismo de la transmisión como en el impacto causado a los radioescuchas el sábado 12 de febrero de 1949 en la ciudad de Quito. Es por ello que queremos recordar este evento y cómo es que la radio ha formado parte de la vida diaria de varias generaciones a pesar de los constantes cambios tecnológicos.

      Materiales presentados:

      Introducción de la versión original (en inglés) de la Guerra de los Mundos en voz de Orson Welles.

      https://www.youtube.com/watch?v=dYs3GKnITSY

      "La Guerra de los Mundos" de H.G. Welles. EMISIÓN DE RADIO 1938 en español.

      https://www.youtube.com/watch?v=rm52Jj53dak

      Fragmento. Ambos obtenidos en YouTube.

    • 5 de febrero 2017
    • La música como faro de luz ante el horror de la guerra.

      En esta entrega presentamos dos piezas musicales y un fragmento de entrevista al cineasta polaco Roman Polansky. Estos archivos sonoros estan tejidos por el hilo emocional de la supervivencia a la Segunda Guerra Mundial, en específico por el impacto que causó en la historia y en la educación sentimental la invasión nazi.

      El primer audio es un fragmento de la entrevista a Roman Polansky en el documental “Roman Polansky: a film memoir” de 2011. Donde nos habla de un momento familiar que fue marcado por una canción que representó la angustia de cientos de judios en el Holocausto al ver que los hijos  eran llevados a los campos de concentración. 

      La segunda pieza representa el momento en el que de forma literal el pianista Wladyslav Szpilman, sobreviviente al holocausto, “compraba su vida tocando el piano”, el Nocturno No 20 en do sostenido de Chopin fue la pieza que tuvo que interpretar al momento en que fue encontrado por un soldado alemán.

      La tercera pieza es la Séptima Sinfonía de Shostakovich, que marcó la historia universal pues fue prácticamente el Himno de batalla en Leningrado, ahora San Petersburgo, ante las tropas nazi, donde los altavoces en las calles y estaciones de radio comenzaron a transmitir la interpretación de quince músicos que, a pesar de encontrarse en mal estado, lograron mediante su ejecución y la obra de Schostakovich, levantar la moral de una población que estaba siendo atacada y de mostrar una postura firme ante los nazis.

      Estos archivos sonoros nos dan una muestra de lo que la música puede hacer por la humanidad, por cada uno de los individuos que ante situaciones de crisis encuentran en la música, de forma intencional o no, un faro de luz al final del horizonte donde la música incluso salva vidas.

      Shostakovich: Symphony No.7 in C major - Mravinsky / Leningrad Philharmonic Orchestra. IV. Allegro non troppo (56:06)

      https://www.youtube.com/watch?v=9Zwlghp6JOY&t=3032s

      Chopin Nocturne No. 20 perf. byWladyslawSzpilman - "ThePianist" - Original Recording.

      https://www.youtube.com/watch?v=n9oQEa-d5rU

      Roman Polanski: A Film Memoir (2011) Dir. Laurent Bouzereau.

      Tiempo usado [34:00 – 37:54]

      https://www.youtube.com/watch?v=vJWDlG4B8AI

    • 29 de enero 2017
      • En este Gabinete de Curiosidades conoceremos sobre el instrumento musical ruso, el Theremin, creado en la Guerra Civil Rusa por León Theremin (1896-1993). Desde sus inicios hasta la fecha genera en quien lo ve por primera vez gran sorpresa y curiosidad al ver que su ejecución, se da sin tocar el instrumento, físicamente activándose solamente con el movimiento de las manos en el aire. Este instrumento se vale en gran porcentaje de la ciencia, pues es el electromagnetismo el causante del sonido particular del Theremin.

        Los audios que presentamos son:

        RareThereminRecordings of Dr. Samuel Hoffman

        Extraido de https://www.youtube.com/watch?v=HcjLjXBbhZQ

        Y extractos de “Theremin” de Descarga Cultura UNAM

        http://descargacultura.unam.mx/app1?sharedItem=2947527

    • 22 de enero 2017.

    • Artistas sonoros rusos

    • En este Gabinete de Curiosidades conoceremos algunos artistas sonoros y escritores que han incursionado en la experimentación sonora, principalmente de los inicios de la Rusia del Siglo XX así como artistas españoles del siglo XXI que reinterpretan sus obras.

      Los audios presentados son:

      “Mechanical Dances” de Nikolai Foregger y su Orquesta de Ruidos (1892 – 1939)

      “The First Spring Concert of Universal Futurism” de Ivan Ignatiev and The Ego-Futurists.

      “The Radio of the Future” de  Velimir Khlebnikov(1855 - 1922).

      “Symphony of Sirens” de Arseny Avraamov(1886-1944).

      Todos ellos disponibles en la página

      http://www.ubuweb.com/

    • 27 de noviembre de 2016
    • Paisajes sonoros de Chihuahua
    • En este Gabinete de Curiosidades presentamos algunas grabaciones del disco “Paisajes Sonoros de Chihuahua”, que integra una selección con sonidos extraídos de entre las más de 50 horas de grabación total que se realizaron a lo largo y ancho de ese estado.

    • Mañanitas Tarahumaras en Guachochi

      https://www.youtube.com/watch?v=iAayKdSpEWY

    • 20 de noviembre de 2016
    • "Ciencia y sonido" Proyecto Interspecifics

      Interspecifics es un colectivo nómada multiespecie que experimenta en la intersección entre arte y ciencia. Adopta la hibridación de prácticas entre diferentes disciplinas y organismos, el conocimiento abierto y la precariedad como un desafío. Sus líneas actuales de investigación se centran en el uso del sonido y sus manifestaciones físicas para entender la actividad bioeléctrica en diferentes consorcios de bacterias, plantas, hongos mucilaginosos y humanos, como forma de aproximarnos a la realidad.

      Para esto construyen hardware DIY (“hazlo por ti mismo”) hecho a medida que llaman “Máquinas ontológicas.”

      Los integrantes del colectivo son:

      Leslie García

      Paloma López

      Thiago Hersan

      Emmanuel Anguiano

      Presentamos una serie de audios que muestran el trabajo de Interspecifics en el 2016, parte de su trabajo ha sido ejecutado en el Museo Arte Contemporáneo de la UNAM. Pueden conocer más de ellos en la página: http://interspecifics.cc

      Space data and noise

      Música generada a partir de los archivos sonoros de la NASA y emisiones de diversas misiones espaciales.

      https://vimeo.com/190128254

      Topología del deseo

      Performance Techno-Chamán. A partir de la lectura cerebral de personas en meditación, Interspecifics diseña discos 3D donde son grabadas las lecturas cerebrales y se leen con un sistema de lásers, generando una composición sonora. https://vimeo.com/178385468

      Pulsu(m) Plantae

      Desarrollaron un mecanismo para poder transducir de forma sonora la forma en que las plantas se comunican o responden a diversos estímulos. https://vimeo.com/62232734

    • 30 de octubre de 2016
    • Sonidos extraños de la Tierra y el Universo

      ¿Necesita el ser humano creer en algo más allá de lo que se puede explicar? ¿Por qué le buscamos sentido a lo que no podemos entender? En esta emisión conoceremos diversos sonidos que se generan en el entorno en el que cualquier persona habita, así como señales que las sondas espaciales pueden traducir como sonidos que inquietan a más de uno.

      ¿Cuál es el sentido del imaginario colectivo e incluso de un pensamiento mágico?

      Hablaremos sobre leyendas que se generan de forma colectiva en diversas sociedades en torno a los sonidos que identifican un espacio o región.

      Los sonidos son: Señal WOW, Las trompetas del cielo, el Lamento espacial, psicofonías del coleccionista sonoro sueco Friedrich Jürgenson. 

    • 23 de octubre de 2016

    ¿Collage y música?  Sinfonía de Luciano Berio

    Sinfonía es una obra del compositor italiano Luciano Berio para 8 voces amplificadas. Es un trabajo innovador de la era post-serial. Está dedicada al famoso director y compositor Leonard Bernstein. En esta obra, las voces no son utilizadas en la forma tradicional; no sólo hacen el típico canto entonado, sino que las voces recitan, susurran y gritan palabras de Claude Lévi-Strauss (cuyo Le cru et le cuit proporciona gran parte del texto), Samuel Beckett (de su novela El innombrable), instrucciones de partituras de Gustav Mahler y otros textos.

    Conoceremos la forma en que dialogan, cantan y ríen textos literarios con música académica y filosofía mediante la voz. 

  • 3er Movimiento de Sinfonía. Luciano Berio.

    https://www.youtube.com/watch?v=9YU-V2C4ryU

    Sinfonía. Luciano Berio. Completa.

    https://www.youtube.com/watch?v=bpwO6Ig0YpU

  • 16 de octubre de 2016

La poesía sonora de Aleister Crowley y su visita en México

El imaginario que se ha creado en torno a la figura del filósofo y ocultista Aleister Crowley ha rebasado las fronteras del tiempo y el espacio, se le ha temido como se le ha venerado y sin embargo está presente en la cultura popular por más que ésta, lo quiera guardar cual verdad incómoda. Conoceremos en su propia voz algunos de los poemas que lograron ser grabados por el mismo “Frater Perdurabo” como también se le conoce.  Su visita a México generó gran polémica y ha influido en el pensamiento y obra de grandes creadores de arte como Fernando Pessoa, Bernardo Esquinca, Jimmy Page, los Beatles entre otros. 

Pentagram:

https://www.youtube.com/watch?v=J_5YdXO1VT8&index=5&list=PLvEcn3pDGVewjR9MsJuvLYk-ibFm-r6wv

Hymn to the american people:

https://www.youtube.com/watch?v=5GocT0gplFI&list=PLvEcn3pDGVewjR9MsJuvLYk-ibFm-r6wv&index=6

At sea:

https://www.youtube.com/watch?v=JljKvQXheXI&index=7&list=PLvEcn3pDGVewjR9MsJuvLYk-ibFm-r6wv

LUCYFER:

https://www.youtube.com/watch?v=-cdsxPsa_pc

9 de octubre de 2016

Tito Rivas y la importancia de la preservación del patrimonio sonoro.

Entrevista a Tito Rivas, artista e investigador sonoro, miembro fundador de la Fonoteca Nacional y ganador en dos ocasiones del la Bienal Internacional de Radio.  Nos habla sobre el trabajo que se ha hecho en la Fonoteca Nacional a 8 años de su inauguración. Conoceremos los proyectos de esta institución  para fomentar la cultura de la escucha. Y nos presenta tres joyas sonoras de la Fonoteca Nacional.

http://rva.fonotecanacional.gob.mx/fonoteca_itinerante/
https://soundcloud.com/tito-phonos

2 de octubre de 2016

Tito Rivas y el arte sonoro mexicano

Conoceremos los procesos creativos de Tito Rivas y su labor en la Fonoteca Nacional, así como los orígenes de arte sonoro mexicano.

http://youtu.be/whriSEUWITchispanoamericano

25 de septiembre de 2016

Einstürzende Neubauten

La relevancia histórica de la música industrial alemana y su relación con el paisaje y la experimentación radiofónica.

https://neubauten.org

18 de septiembre de 2016

“HueyMécatl” - “Oh gran cuerda”, arpa gigante de 10 cuerdas.

Un recorrido por el trabajo de Jerónimo García Naranjo y su creación sonora.

https://www.youtube.com/watch?v=BZJR_Z7Mvws

https://www.youtube.com/watch?v=jvbhBq3W_gU

11 de septiembre de 2016

“Transmisiones atípicas en medios de comunicación”

Presentamos una serie de audios pertenecientes a transmisiones fuera de la normalidad de diversos medios de comunicación en varios países.

Canales de televisión cuya señal es intervenida de forma ilegal con el propósito de alterar a la sociedad y de irritar a los propietarios de la señal. Invasión y alteración del espectro radioeléctrico.

1.- Señal de la Radio UVB-76 de Rusia.

Muestra de la transmisión

https://www.youtube.com/watch?v=pAbeGSa_Xh8

Versión del lago de los cisnes

https://soundcloud.com/user2618956/uvbwmusic

2.- Señal intervenida en la WTTW de Chicago por hombre con máscara de Max Headroom, 22 de noviembre de 1987.

https://www.youtube.com/watch?v=tWdgAMYjYSs

3.- Estación en Nuevo México, Estados Unidos, que transmite mensajes cifrados a partir de un audio de la caricatura de Bugs Bunny.

https://www.youtube.com/watch?v=kTS3vGBKGWY

4.- “Atención” radio Cubana. Primera estación que fue denunciada por el FBI y de conocimiento público.

https://www.youtube.com/watch?v=wAb0w8E7Uhk

2 de septiembre de 2016

“Mr. Smith in Rhodesia” de Äke Hodell

Ake Hodell fue un poeta, piloto de guerra y compositor sueco que mediante la investigación social y la experimentación sonora logró crear mensajes de crítica social de alto impacto en las diversas élites de poder. En esta emisión conoceremos una de las más controversiales “Mr. Smith in Rhodesia” de 1970. Composición de electroacústica que denunció y señaló de “asesino” al Primer Ministro de Rhodesia, Ian Smith.

https://www.youtube.com/watch?v=RHQLNU5BOWI

26 de agosto de 2016

Proyecto Throbbing Gristle

Inspeccionamos dentro de los archivos del grupo británico Throbbing Gristle las piezas sonoras más inquietantes que generaron en su periodo de actividad. Este grupo fue destacado por sus presentaciones en vivo altamente perturbadoras, que atacan a toda situación de confort social, teniendo como misión explorar los lados más oscuros y obsesivos de la condición humana.

https://www.youtube.com/watch?v=gTljpH7cfW8

https://www.youtube.com/watch?v=BXsWBMXorhM

https://www.youtube.com/watch?v=u1wBWhyKgW0

19 de agosto de 2016

Wendy Carlos

Presentación de las obras que llevaron a la compositora transgénero, nacida como Walter Carlos, a consolidarla como una de las primeras intérpretes de música electrónica que usaron sintetizadores.

https://www.youtube.com/watch?v=xUB6o_xoAOE

https://www.youtube.com/watch?v=Tc51cnV6YJI

12 de agosto de 2016 

Instrumentos raros

Selección de instrumentos poco conocidos y de interesante mecanismo, desde un piano gigante que es tocado por el mar de Croacia hasta una armónica de cristal que es tocada con los dedos mojados.

http://www.oddmusic.com/gallery/